中新网北京3月8日电 (记者 程小路)“今年全国两会，我被问得最多的问题是：画家会被人工智能替代吗？”全国政协委员、民进中央开明画院副院长舒勇8日在社交平台发布自己用人工智能创作的“每日一画”，并如是感慨。

　　这场已连续进行1020天的艺术实践，让舒勇对上述问题有了更深思考。两会期间，他围绕推动科技与文化艺术深度融合，就文化赋能经济社会发展等建言献策。

　　“十五五”规划纲要草案提及“全面实施‘人工智能+’行动”，其中包括加强人工智能和文化建设的结合。

　　在舒勇看来，“人工智能＋文化建设”不能停留于工具层面的应用，文化工作者和艺术创作者也不能仅仅满足于使用新工具。“人工智能时代，我们有责任探索人机协同的伦理边界，去定义何为数字时代的好作品，去挑战算法可能带来的审美同质化。”

　　作为积极拥抱人工智能的创作者，舒勇观察到，当下的艺术创作与科技创新尚未实现深度融合，存在“两张皮”现象。“一种常见的现象是‘技术空转’，即过度追求形式的炫酷；另一种现象是‘文化符号的浅表化粘贴’，即将传统文化元素简单地数字化，没有深入理解其精神内涵与历史语境，结果生产出看似‘国潮’实则空洞的视觉产品。”

　　舒勇认为，加强人工智能和文化建设的结合，应从价值理念、创作范式到产业生态等方面同步推进。产业生态方面，他建议培育数字文博、沉浸式演艺、智慧文旅、虚拟文化社区等人文经济新业态，打造兼具审美功能与文化内涵的“城市客厅”“乡村美学空间”等新场景。

　　在湖南怀化，舒勇曾与当地村民一起，利用本地材料，结合简单的智能灯光与声音装置，将一面山坡改造为讲述“本村故事”的装置艺术展览现场。这一处“乡村美学空间”的打造过程激发了村民的自豪感，吸引了不少游客到访。“推动经济增长，增强文化自信，这正是‘人文经济学’在乡村的一次生动实践。”舒勇说。

　　从使用人工智能“每日一画”，到科技与文化相结合的“艺术乡建”，种种实践令舒勇确信，人工智能时代，艺术家的核心竞争力愈发回归于人，技术与艺术的融合在于“在算法逻辑中注入人文精神的基因，从而在数字文明的基石上续写和创造新的篇章”。(完)